누구나 클래식81 쇼팽 즉흥 환상곡(Fantaisie-Impromptu)op.66ㅡ"폭풍 속에 공존하는 우아한 우울함, 그 치명적인 매력" 제가 이 곡을 처음 들었던 것이 언제인지 정확한 기억은 없습니다. 클래식에 입문하기 전인지, 입문하면서부터 필수 감상 목록에 올려놓고 들었는지는 모르겠으나, 이 곡은 클래식 애호가인 저에게 곡명만 보고 들어도 선율이 곧바로 떠오르는 곡입니다. 한동안 귓가에 맴도는 소리의 잔향이 늘 남아 있는 작품 중 하나이지요.그런 것을 보면 클래식의 여러 명곡 중 가장 선율이 강렬하고 아름다워 대중의 뇌리에 깊이 새겨진 듯합니다. 각종 광고나 영화음악, 드라마에 단골로 사용되었던 만큼, 클래식에 조금 낯선 분이라도 안 들어본 사람은 없을 성싶은데요. 왜 이 곡이 이토록 매혹적인지 함께 살펴보겠습니다. 즉흥 환상곡 ㅡ 화려하나 내면적이고 몽환적인 서정성의 극치마치 어스름한 가을 저녁, 가로수 낙엽이 한줄기 바람에 휩쓸려.. 2026. 5. 29. 장조는 밝고 단조는 어둡다 — 클래식에서 조성이란 무엇일까 클래식음악을 듣다 보면 이런 궁금증이 들 때가 있습니다. 부제 없이 붙는 각 곡명, 예를 들면 베토벤 바이올린 협주곡 라장조, 브람스 교향곡 1번 다단조, 슈만 피아노 협주곡 가단조 이렇게 붙는 별도의 곡명 없이 장조, 단조 등 조성으로 표기되는 곡들 말입니다. 이런 단조나 장조 같은 것들을 조성이라고 합니다. 이런 이름들이 곡을 대표하는 것으로 보아 음악에 있어 조성은 매우 중요한 것임은 틀림없어 보입니다. 조성, 이름은 낯설어도 우리는 이미 오래전부터 그 안에서 음악을 듣고 있었습니다조성이란 무엇인가 ㅡ 음악이 가진 고유의 색감어떤 곡들은 듣자마자 경쾌한가 하면 어둡고 무거우며 슬프게 들리는 곡들도 있습니다. 작곡자가 처음 작곡할 때 선택해야 하는 요소가 있다면 조성일 것입니다. 즉 작곡하고자 하는 .. 2026. 5. 28. 영화 속의 클래식 ② — 벤허, 그 웅장한 음악의 세계 어릴 적 벤허라는 영화가 장안의 화제였습니다. 이 영화를 보고 온 친구가 자랑삼아 얘기했던 기억이 남아 있는데요. 그때는 영화관이 흔하지 않던 시절이었고 영화를 보러 갈 땐 부모와 함께 모처럼의 가족동반 나들이를 가던 시절이었습니다. 그 후 다시 리바이벌되어 나온 벤허를 몇 차례 보게 되었습니다. 찰턴 헤스톤의 강인한 인상, 어릴 적 친구였던 메살라가 권력과 야망에 눈이 멀어 벤허를 배신하는 차갑고 날카로운 눈빛, 숨 막히는 전차 경주. 수십 년이 지난 지금도 그 명 장면들이 선명하게 남아 있습니다. 그러면서도 한 병사의 종이로 만들어진 소품인 방패가 휘어지는 장면이 옥에 티처럼 눈에 뜨이기도 하였지만 벤허는 당시의 촬영에는 고난도의 기술이 필요했던 최고의 명화임에 틀림없습니다. 아카데미상을 11개 부.. 2026. 5. 22. 영화 속의 클래식 — 이 음악을 베토벤이 작곡하였다고 ? 간혹 영화를 보다 보면 주제 선율이 무척 아름답게 들렸던 음악이 있으실 겁니다. 저도 그런 경험이 있습니다. 젊은 시절 에디듀친 스토리 영화를 보다가 주제음이 너무 아름다워서 한동안 머릿속을 떠나지 않았는데, 나중에 알고 보니 쇼팽의 녹턴이었습니다. 클래식에 관심이 생겨 입문하고 보니, 영화에서 보았던 그 음악들이 바로 바흐, 베토벤, 쇼팽이 작곡한 곡이라는 것을 알게 됩니다. 클래식 콘서트 홀을 찾은 적은 없었지만, 영화관에서 먼저 클래식을 접했던 셈입니다.반대의 경우도 종종 있습니다. 영화의 테마뮤직으로 들었는데 곡이 너무 아름답고 잘 만들어져서 이게 창작곡인지 아니면 유명한 작곡가의 선율을 빌려 편곡한 건 아닌지 하는 의문말입니다. 영화가 끝난 뒤에도 그 선율이 머릿속을 떠나지 않고, 나중에 찾아보.. 2026. 5. 19. 지휘자는 왜 필요한가 ㅡ 같은 음악이 다르게 들리는 이유 클래식 공연을 처음 보면 이런 생각이 들 때가 있습니다. " 오케스트라 단원들은 모두 악보를 보고 연주하는데, 굳이 앞에서 지휘자가 필요할까?'' 실제로 클래식을 처음 접하는 분들이 가장 많이 궁금해하는 부분 중 하나입니다. 단순히 박자만 맞추는 역할이라면 메트로놈으로 대신할 수도 있을 것 같기 때문입니다. 하지만 지휘자는 단순히 박자를 세는 사람이 아닙니다.오케스트라 전체의 해석을 하나로 통합하고, 같은 악보를 전혀 다른 음악으로 탄생시키는 핵심인물입니다. 저도 클래식을 듣기 시작한 이후로 초반엔 그런 생각을 했었습니다. 그런데 얼마 전 그리그 협주곡을 루빈스타인 연주로 들었는데 오래전에 들었던 기억 속의 그 음악이 아니었습니다. 기억 속의 북구의 정서가 느껴지지 않았습니다. 그런데 리히터의 연주로 다.. 2026. 5. 15. 바흐의 프렐루드 1번과 평균율 클라비어 — 그 속에 숨겨진 우주의 비밀 바흐 평균율 클라비어 — 음표 속에 숨겨진 우주의 질서구노의 아베마리아를 처음 들었을 때를 기억하십니까 잔잔하게 흐르는 반주 위로 선율이 얹히는 순간, 무언가 마음속 깊은 곳으로 침잠하는 느낌이 들지요. 그 반주를 가만히 들어보면 단순한 화음이 물결처럼 반복됩니다. 리드미컬한 반복이 마음속에 겹겹이 쌓이면서 어느 순간부터 뇌가 그 리듬에 동조하기 시작합니다. 뇌과학적으로도 일정한 리듬 패턴은 뇌파를 안정된 알파파 상태로 유도 한다고 합니다. 그래서 우리는 이 음악 앞에서 편안해지고, 살짝 고조되는 순간에는 감성이 깨어나는 것입니다.그런데 이곡의 베이스에 반복되는 화음, 반주는 바흐가 작곡한 곡입니다.1722년에 바흐가 쓴 평균율 클라비어 1권의 첫 번째 곡, C장조 프렐루드 BWV 846이 그 원곡입니다.. 2026. 5. 11. 이전 1 2 3 4 ··· 14 다음
